sábado, 30 de octubre de 2010

Máscaras psicológicas



Oscar Wilde, en su obra “El Retrato de Dorian Gray”, cuenta la historia de un hombre joven que empieza a llevar una vida de vicios y otras actividades negativas. Pero su cuerpo no parece sufrir de los usuales malos efectos de sus acciones, incluso se mantiene joven con el paso de muchos años… ¿tenía algún secreto?
Sí que lo tenía: muy escondido él guardaba un retrato, éste retrato sufría tanto el paso del tiempo y por decirlo así absorbía los efectos de su vida licenciosa. Por supuesto, la apariencia de aquel retrato era cada vez más horripilante, al punto que el mismo Dorian Gray prefería no verlo, pero de vez en cuando la curiosidad lo vencía y decidía ver cómo iban las cosas con su retrato.

Aunque ficticio, el relato ilustra muy bien que las personas también tienen cualidades desagradables dentro de sí que prefieren que nadie se de cuenta dé ellas. Incluso deciden ignorarlas y pensar que no tienen ningún problema.

Resulta gracioso que algunas personas al hacerse el test propuesto para determinar su temperamento, terminan teniendo un resultado distinto a lo que uno esperaría: una persona colérica insiste en que es flemática, un sanguíneo en que es melancólico, etc. Cuando vemos su test, efectivamente han marcado cualidades correspondientes cuyos resultados señalan hacia otra dirección distinta a lo que uno esperaría, siendo el caso que la mayoría de veces es obvia la tendencia temperamental de alguien ¿Cuál es el problema?

A) AUTOENGAÑO:
Bueno, la razón de las contradicciones es sencilla: no es fácil autoexaminarse. Bien se ha dicho que es más fácil criticar y juzgar a otros que a uno mismo. Jesús mismo dijo en una ocasión: Entonces, ¿por qué miras la paja que hay en el ojo de tu hermano, pero no tomas en cuenta la viga que hay en tu propio ojo? (Mateo 7:3). Incluso, aún siendo sincero, todavía es necesario pedir la opinión de otros, cómo nos ven, ya que no es lo mismo cómo me juzgo yo a mí mismo que como realmente soy percibido por otros.

Por ejemplo, para una persona de temperamento “colérico” no es fácil marcar la casilla del test que dice “manipulador” y ponerse una puntuación alta ahí. Es difícil que un colérico admita que es manipulador (esto es, alguien que puede manejar a las personas hábilmente incluso sin que ellas se den cuenta, para que hagan algo a favor del colérico, según el diccionario de la RAE “manipulación” significa: Intervenir con medios hábiles y, a veces, ARTEROS, en la política, en el mercado, en la información, etc., con distorsión de la verdad o la justicia, y AL SERVICIO DE INTERESES PARTICULARES) ¿Cómo va a reconocer el colérico ANTE OTRAS personas que padece de esa debilidad? ¿y no cabe la posibilidad que lo reconozca él solo? Es posible que también sea difícil, pues justificará su proceder como intrascendente y normal.

B) ADOPTAR UNA MÁSCARA:
“Cuando dos colérico se casan, hacen una de dos cosas: uno se pone una máscara flemática y actúa un papel de sumisión o eligen pelear” (Florence Littauer, en su libro El árbol de tu personalidad)

Algunos cónyuges pueden decir que antes eran de algún temperamento, pero al casarse se volvieron “flemáticos”, para evitarse problemas ante constantes dificultades en su vida de pareja.
Pero en realidad no son flemáticos, como dice Littauer: hay una fina línea divisoria entre la máscara flemática de PAZ y la de la APATÍA, en la cual la persona renuncia a vivir y deja de interesarse. Llevada al extremo, esta persona puede ponerse catatónica, incapaz en absoluto de expresarse.
Una persona flemática es de naturaleza tranquila y condescendiente. Mientras que la persona que ha adoptado una actitud de apatía realmente no está tan tranquila dentro de ella.

C) La diferencia entre lo que DEBERÍA SER Y LO QUE ES:
Otros, al contestar un test de autoexamen, tienden a poner puntajes altos en cualidades que ellos DESEARÍAN tener, pero NO las tienen, puesto que razonan inconcientemente: “estoy trabajando en esto, mejoraré en esto”. Pero hay diferencia entre lo que uno desearía ser y lo que realmente es.

D) NO SON INSTROPECTIVOS:
Littauer cuenta que en grupos de parejas ha tratado de hacer un juego dividiendo el grupo según su temperamento. En una pareja donde hay un colérico y un flemático, el colérico se da cuenta pronto a qué grupo pertenece, pero el flemático sigue perplejo viendo a todos lados y no sabiendo a cuál de los cuatro grupos/temperamentos ir. Su pareja le dice con cariño:
– You are a phlegmatic, silly! (¡Tu eres un flemático, tontito!)
La introspección es la habilidad de ver y “leer” dentro de nosotros, autoexaminarse. Y esta cualidad es más marcada en los melancólicos con mucha diferencia sobre los otros tres temperamentos. Así que no es extraño que a los demás les cueste autoexaminarse.

E) UNA CRIANZA CONFLICTIVA: Cuando en el test sacamos la conclusión de que tenemos un temperamento primario y secundario, pero al examinar los resultados el temperamento principal lo es porque marcamos más sus cualidades positivas, pero el secundario lo es porque sobresale por sus cualidades negativas: ¡cuidado!.
O en la combinación de temperamentos opuestos, no todos esos casos a veces, son realmente los correctos. Es posible que haya tenido una crianza conflictiva donde fue forzado a interpretar un papel temperamental que no es el natural suyo.
Littauer pone muchos casos así. Por ejemplo, de un padre que le decía a su hija: “Tu madre está deprimida, vete a tratar de divertirla”. Pero la niña, aunque de temperamento melancólico, se sentía forzada a ponerse una máscara de diversión para alegrar a otros, aunque en el fondo no se sentía alegre sino todo lo contrario.

Todas estas razones aquí alistadas hacen que para algunos, el contestar un test de autoexamen termine con resultados distorsionados.

domingo, 5 de septiembre de 2010

Cuando sientas que en la vida todo está perdido, no desfallescas porque un buen amor puedes encontrar




Amores

Hay amores en la vida tan fuertes, que ni el látigo del odio los puede separar.

Amores que encontrarás, que perderlos no cuesta, pero amores que ni dejándolos en el desierto olvidarás, los amores que perduran son los amores de verdad.

Amores que matan, amores que reviven, amores que callan, amores que hablan, amores que atrapan y hasta amores que dejan en libertad.

Hay amores peligrosos porque el que más da es el perdedor, amores que se vuelven en pecado, por llenar un vacío, amores que dan todo, amores que se ocultan, hay amores como el horizonte, amores que son perfectos.

Amores que parten, amores que regresan, hay amores en la vida que no dejan respirar, amores tan claros y a la vez tan oscuros, amores que se quieren a diario, sin ley ni horario.

Pero hay también amores con límites y prejuicios, amores bellos y tan horribles.

Amores que ahogan los miedos y hacen flotar el heroísmo, que te enloquecen y vuelcan pasiones escondidas, que sosiegan las ideas y nublan los pensamientos.

Unos amores son tan cursis y esplendorosos, un amor recordado es aquel que tras la luz del sol se refleja en la mirada cuando todo se nubla, ese amor tan esencial o especial.

Cuando gritas es porque estás enamorado, cuando cantas es porque estás amando, cuando corres es porque te sientes vivaz de amor, amores que enloquecen nuestra cabeza y fortalecen nuestras emociones, ese amor sentido, querido, soñado, un amor que llega sin anuncio previo…..

Un amor que como el nuestro no se olvidará.

viernes, 16 de julio de 2010

Cuidado con los aretes de fantasía

Venenosos aretes fabricados con plomo invaden mercado local


ASPEC presentó estudio que revela grave riesgo para la salud de las niñas y los adultos que los utilizan


La Asociación Peruana de Consumidores y Usuarios (ASPEC) presentó, en conferencia de prensa, un análisis realizado a 21 marcas de aretes de fantasía que se comercializan en el mercado local y a nivel nacional, el cual determinó que la mayoría contiene elevados porcentajes de plomo en su composición, los mismos que son —a corto o a largo plazo, dependiendo de su exposición— letales para la salud.


Para tal efecto, Crisólogo Cáceres, Presidente de ASPEC, mostró a la prensa asistente, las 21 muestras analizadas con sus respectivas marcas y porcentajes de plomo en su composición, alertando a la ciudadanía sobre los peligros para la salud del uso de este metal pesado. “La investigación se realizó en toda Lima Metropolitana, en diversas tiendas y centros comerciales de prestigio tomando como base los estándares internacionales en base a los cuales la cantidad de plomo no debería exceder de 0.06% (600 ppm).

Empero, de las 21 muestras evaluadas, algunas de ellas importadas, 17 de ellas dieron como resultado que contenían un elevado porcentaje de plomo. Estas muestras son: Sofi Art (89.35%), Moixx -Made in China (85.78%), una muestra de Do it -Made in China (85.29%), Biohazard ( 84.37%), Artenim Accesorio-Procedente de la India y el Oriente (82.93%), Dolphy (74.72%), otro modelo de Biohazard (72.72%), Cyzone (53.57%), Minina Accesorios-Made in China (49.80%), Taboo (45.55%), Esika (43.21%), otra muestra de Cyzone (29.20 %), Alhe accesorios (25.22 %), otra muestra de Esika (22.75%), Dyclass (4.23%), Unique (3.26%) y otra muestra de Unique (3.03 %) ”, detalló el directivo.

Cáceres recordó que, con arreglo a los estándares internacionales, tales productos no pueden contener más de 0.06% (600 ppm), de plomo en su composición. Ello debido a los graves riesgos para la salud del consumidor por cuanto dicho mineral se acumula en el sistema nervioso, cerebro, riñones, sistemas que forman sangre, reproductivos y tejido mineralizante (huesos, dientes) y puede causar efectos no deseados, como:
• Perturbación de la biosíntesis de hemoglobina y anemia
• Incremento de la presión sanguínea
• Daño a los riñones
• Abortos y abortos sutíles
• Perturbación del sistema nervioso
• Daño al cerebro
• Disminución de la fertilidad del hombre a través del daño en el esperma
• Disminución de las habilidades de aprendizaje de los niños
• Perturbación en el comportamiento de los niños, como es agresión, comportamiento impulsivo e hipersensibilidad.
El titular de ASPEC enfatizó el hecho de que en el Perú, no existe Reglamento, ni Norma Técnica Peruana que establezcan los porcentajes máximos de metales pesados incluido el plomo en este tipo de productos que deba ser obligatoriamente observada por los fabricantes. “La razón por la que en el mercado peruano existen tantos productos peligrosos y carentes de idoneidad es que las Normas Técnicas son voluntarias, lo cual implica un grave riesgo para los consumidores. Las autoridades deben comprender que los consumidores peruanos nos merecemos productos de calidad y que no involucren un peligro para nuestra salud. Para el efecto es necesario convertir en obligatorias las Normas Técnicas o, en su defecto, darles el carácter de Reglamentos Técnicos”, explicó Cáceres.

Añadió que, en el caso de los aretes de fantasía, el precio y la marca no son indicadores de calidad del producto, debido a que marcas muy reconocidas como UNIQUE, DYCLASS, ESIKA, CYZONE y otros se encontraron por arriba de los estándares recomendados. Por ello ASPEC solicita que se establezcan con carácter de urgencia políticas de reducción de plomo en diversos productos dirigidos al consumidor y está dispuesta, como siempre, a reunirse con las autoridades y los empresarios (importadores y fabricantes) para coordinar acciones que permitan evitar que se siga envenenando a la población”, concluyó.

MUESTRAS DE ARETES ANALIZADOS POR ASPEC

N.º MARCA PORCENTAJE DE PLOMO PRECIO (SOLES)


1 Do it ( 85.29%) 12.90
2 Do it (otro modelo) (0.0055%) 8.90
3 Biohazard (otro modelo) (72.72%) 7.00
4 Biohazard ( 84.37%) 7.00
5 Unique (otro modelo) (3.03%) 42.00
6 Unique ( 3.26%) 38.00
7 Minina Accesorios (49.80%) 4.00
8 Alhe accesorios (25.22%) 3.50
9 Artenim Accesorio (82.93%) 3.00
10 Moixx (85.78%) 10.00
11 Do it (0.0044%) 12.90
12 Sofi Art (89.35%) 5.00
13 Dolphy (74.72%) 6.00
14 Maharani ( 0.0031%) 3.00
15 Taboo (45.55%) 8.00
16 Esika (43.21%) 12.00
17 Esika accesorios (22.75%) 15.00
18 Avon (0.034%) 8.00
19 Cyzone (53.57%) 6.25
20 Cyzone (29.20) 6.25
21 Dyclass ( 4.230%) 54.00

sábado, 19 de junio de 2010

Amar Te Duele-Película



Renata (Martha Higareda) es una niña bien que se enamora de Ulises (Luis Fernando Peña), un chavo de un barrio popular. Sin embargo, su noviazgo es interrumpido bruscamente por los conflictos clasistas que se desatan en sus respectivos ambientes, este es el argumento y así comienza la historia de Amar te duele, una cinta con lugares comunes y problemas socio-culturales, pero sobre todo, con el motor principal: el amor.

Amar te duele, del director Fernando Sariñana (quien también ha dirigido El Segundo Aire) es la versión mexicana del clásico de Shakespeare, Romeo y Julieta, ya que, aunque la cinta puede verse más como un discurso moralista, también es una propuesta creativa donde, al igual que el clásico de Shakespeare, las dos familias en conflicto se odian pero porque son diferentes, porque quieren que el racismo y la discriminación sean más fuertes que el amor.

Amar te duele, ofrece varios arquetipos juveniles de este México urbano y moderno en un relato sobre el devenir sexual y el idealismo adolescente, y es que la cinta está enfocada a este tipo de público.

En Amar te duele, Sariñana continúa la exploración visual de Todo el Poder y Ciudades Oscuras, con su atractiva fotografía y con un guión que resalta por su diálogo coloquial. Además de agregar ese ¡plus!, la música, en esta ocasión una muy agradable banda sonara con temas y grupos de moda comandados por la joven Natalia Lafourcade.

Más que la suerte, para el director Fernando Sariñana, esta película es el resultado de un “trabajo constante, una persistencia y mucha necedad (…) “, y más en un país donde hacer cine resulta un milagro, pues a poco más de un mes de haber estrenado Ciudades oscuras, ahora nos presenta esta cinta que aborda la imposibilidad del amor signado por el prejuicio y las diferencias sociales.

Amar te duele tiene como reparto a Luis Fernando Peña, Martha Higareda, Ximena Sariñana, Andrea Damián y Armando Hernández.

Dato curioso: Los dibujos que hace el personaje de Ulises son realmente de Luis Fernando, el director de la cinta, excepto el graffiti que fue hecho por profesionales. Al filmar la cinta, los actores no podían ir a dormir a su casa, pues los llamados eran de 24 horas.

Ximena Sariñana





Hija del cineasta mexicano, Fernando Sariñana, participó en las telenovelas, Luz Clarita, María Isabel y Gotita de amor y, en las películas, Hasta morir, Todo el poder, El segundo aire, Amar te duele y Niñas mal.[1]

En 2006 integró la banda Feliz No Cumpleaños con quienes grabó el EP, La familia feliz.

Durante 2007 viajó a Buenos Aires y Uruguay para grabar su primer disco como solista, con la ayuda de los productores, Tweety González y Juan Campodónico.

El álbum debut fue Mediocre, se lanzó a la venta en febrero de 2008, con el sencillo Vidas paralelas. En abril, ganó el Disco de oro en México, por la venta de 50 mil unidades. actualmente ximena esta saliendo con diego *wala wala*

En 2009 participó en la película Enemigos íntimos y en las bandas sonoras de Paradas continuas[2] y Luna nueva.[3]

Ximena ah formado parte de dos albumes de su actual novio el guitarrista y compositor Omar Rodriguez Lopez , Ximena canta todas las canciones -Xenophanes 2009 -Ciencia de los inutiles 2010

EL dia 15 de junio de 2010 Ximena dio a conocer en su cuenta de twitter que por fin habia terminado de grabar su segundo disco "literelmente" ya que aun le falta la mezcla y la aprobacion explico la compositora en su tweet. Ximena Sariñana horas despues de terminar las grabaciones decide volver a su pais de origen y dejar Los Angeles California.

Página Web: http://www.ximenamusic.com/

Discografía:

Album: Mediocre

Sencillos: Vidas Paralelas, Novuelo más, Mediocre

Filmografía:

Año Título Papel Tipo
1994 Hasta Morir Melisa Película
1996 Luz Clarita Mariela de la Fuente Telenovela
1997 María Isabel Rosa Isela Telenovela
1998 Gotita De Amor Enriqueta Telenovela
1999 Todo el poder Valentina Película
2001 El Segundo Aire Ximena Película
2002 Amar te duele Mariana Película
2005 De Paso
Cortometraje
2006 Amor Xtremo Mariané Película
2007 Niñas Mal Valentina Película
Año Uña Voces adicionales Película
Dos Abrazos Laura Película
El Brassier de Emma Cecilia Película
2008 Coraline y la puerta secreta Coraline Doblaje en español
Enemigos Íntimos Mariana Película

zoe


Zoé es una banda mexicana de Pop alternativo. Fue fundada en 1997 en Cuernavaca, Morelos por el cantante León Larregui, el guitarrista Sergio Acosta, el bajista Ángel Mosqueda, el teclista Jesús Báez y el baterista Alberto Cabrera. Cabrera fue sustituido más tarde por Jorge Siddhartha y después por Rodrigo Guardiola.

HISTORIA:

1998–2004: Álbum debut y Rocanlover

A falta de espacios para mostrar su música, Zoé se da a conocer en la escena underground por conciertos organizados con ellos mismos, el internet y un demo producido por ellos mismos. Gracias a todos estos esfuerzos y la buena crítica que se iban ganando poco a poco, ganaron popularidad en estaciones de radio en español en Estados Unidos. Firmaron su primer contrato discográfico en 1998, pero nada salió de eso, así que una vez más, decidieron lanzarse ellos mismos. Lanzaron de manera independiente su primer álbum, titulado homónimamente. El álbum llamó la atención de Sony Music quienes firmaron contrato con ellos y distrubuyeron el álbum a nível nacional.

En noviembre de 2003, Zoé lanza su segundo álbum, producido por Phil Vinall, quien había trabajado previamente con bandas como Placebo, Elastica y Pulp. El productor había mezclado las canciones de su primer disco. Este nuevo álbum lleva el nombre de Rocanlover, mismo nombre que reciben los fans de Zoé, llamados así a partir de ese punto y hasta la fecha por la banda. Para ese momento su estilo musical estaba claramente definido y fácil de reconocer ya fuera por el estilo o por la mezcla de cantar en inglés y en español, lo cual en esas épocas -y desde su formación- no era muy aplaudido en México. Zoé prestó varias de las canciones de éste disco para el soundtrack de las películas Amar Te Duele, Ladies Night y The Dreamer.

De acuerdo a varias publicaciones especializadas en música, tanto en México como a nível internacional, estos dos discos son clave en el Rock en español, y no solo eso: medios internacionales especializados aseguran que Rocanlover es uno de los mejores discos a nível mundial. Así mismo, múltiples publicaciones aseguran que son los precursores del movimiento indie en México, siendo de las primeras bandas en auto-promoverse y auto-producirse. Ese hecho les hizo ganar respeto alrededor de México, sin embargo, una de las radiodifusoras más importantes en México (Radioactivo, ahora llamada Reactor) no les dio su apoyo. Por el contrario, les dio la espalda, la música de Zoé no era parte de la programación de la banda e incluso, en uno de los promos de Radioactivo se burlaban de la canción "Asteroide". No fue hasta que León Larregui le hizo un reclamo al jefe de programación de la estación que lo convenció de escucharlos con atención. A partir de eso, la estación de radio y Zoé han mantenido una relación muy estrecha.

2004–2007 The Room y Memo Rex Commander Y El Corazón Atómico De La Vía Láctea

Zoé dejó Sony a principios del 2004; la banda siguió trabajando y en gira durante todo un año sin una disquera que los apoyara y comenzaron a ganar seguidores con los sencillos auto-promovidos como "Love" y "Veneno." A principios del 2005, la banda comenzó a trabajar con las canciones de su siguiente album. A mediados del 2005, la banda grabó la canción "Dead" con sus propios recursos. Por estas épocas, Beto Cabrera (el entonces baterista) dejó la banda por sus amoríos con una francesa. Zoé contrato a Jorge Siddhartha quien al dejar la banda para seguir con su proyecto solista, fue sustituido con Rodrigo Guardiola, quien hasta el día de hoy es el baterista de Zoé. Algunas disqueras mayores estaban muy interesandas en firmar a la banda, pero Zoé, cansados de sus previas experiencias con disqueras trasnacionales, sorprendió a todos cuando firmaron con Noiselab, una disquera independiente en México. Nuevas canciones para completar el EP llamado The Room, fueron producidas. Debido a las malas experiencias en el mundo musical, fuertes rumores de la separación de la banda fueron creciendo. Han confesado que si el EP no producía un resultado favorable, Zoé se separaría. Sin embargo, el EP fue un éxito rotundo, recibiendo un Disco de Oro por sus más de 50, 000 unidades vendidas. Algunas canciones fueron grabadas en inglés, y productores como Alan McGee, expresaron su interés en llevar a la banda a Reino Unido y el resto de Europa. El lanzamiento del EP fue seguido por dos shows a lleno totan el el Teatro Metropolitán de la Ciudad de México. Ningún EP en la historia de México ha registrado tantas ventas y tanto éxito. Obviamente, la banda decidió trabajar en un nuevo disco.


Los primeros seis meses del año 2006 fueron bastante activos para Zoé; siguieron dando shows muy estratégicos como el Festival Vive Latino y se comprometieron con la producción de su tercer álbum. En enero de ese año la banda se fue a Manzanillo para comenzar con la pre-producción del álbum con el productor británico Phil Vinall. Llegó febrero, con más shows y más pre-producción el la Cd. de México. En marzo se grabaron las canciones del disco en Sonic Ranch Studios en Tornillo, Texas. En abril se llevó a cabo la post-producción y más shows. Las canciones fueron mezcladas en mayo (ese mismo mes participaron por tercera ocasión en el Festival Vive Latino). El álbum estaba listo a principios de junio.

Memo Rex Commander y el Corazón Atómico de la Vía Láctea salió a la venta el 12 de julio de 2006, debutando en el número uno en ventas en México. El primer sencillo fue "Vía Láctea". El álbum alcanzó el Disco de Oro gracias a sus más de 50, 000 unidades vendidas en cuatro semanas después de su lanzamiento, además de ser muy bien recibido por la crítica especializada. El disco fue presentado el 15 de julio de ese mismo año en el Teatro Metropolitán con dos fechas, totalmente agotadas desde semanas antes del show.

El primero de septiembre de 2006, Zoé se presentó en el Auditorio Nacional en un concierto de entradas agotadas, lo cual es difícil de lograr, ya que es uno de los escenarios más importantes en México. En noviembre de 2006, estuvieron de gira con Gustavo Cerati y Los Tres por todo México y Estados Unidos. Cuando la gira piso el Palacio de los Deportes en la Cd. de México, Nick McCarthy, el guitarrista de Franz Ferdinand participó con ellos en la canción Human Space Volt.

Para conmemorar los diez años de la banda se hablaban de muchas alternativas, desde un concierto masivo y gratuito en el Zócalo de la Cd. de México hasta una presentación en un lugar pequeño, cuyas entradas fueran regaladas a aquellos que demostraran ser los fans más devotos de la banda. Finalmente, se decidió que el concierto sería gradado el 28 de noviembre de 2007 en el Palacio de los Deportes. Al concierto asistieron 17, 976 personas, por lo que se sabe que solo faltaron 24 personas para hacer un lleno total en el Palacio de los Deportes. El concierto contó con la participación de Chetes en las canciones "Love" y "Deja Te Conecto" (sencillo del disco). Este fue el primer disco en vivo de Zoé. Salió a la venta en mayo de 2008 y el DVD (titulado igual que el disco: 281107) salió a la venta en abril de 2009. El DVD documenta la gira de Zoé, la preparación para el concierto, el concierto, testimonios de la banda y de algunos de sus seguidores.


2008–Presente Reptilectric y el DVD 281107

Desde principios de 2007, a León Larregui se le ocurrió la palabra Reptilectric, la cual fue creada a partir de leer acerca de las profecías mayas. Está relacionada con el Dios Maya Kukulcán, además de que esa palabra fue utilizada como un concepto para diseñar las canciones y el arte del disco. Se decidió que ese seria el nombre de su siguiente álbum. Las canciones comenzaron a ser escritas y estructuradas durante los primeros meses del año. Curiosamente, lo primero que existió de este disco fue el nombre y no las canciones, como sucede más comúnmente. La pre-producción se llevó a cabo durante mayo y junio en Colima, México. Las canciones fueron grabadas en julio de ese mismo año en el estudio Sonic Ranch y nuevamente bajo la producción de Phil Vinall. La post-producción y mezcla se llevó a cabo durante los meses de agosto y septiembre en Los Ángeles, California. Para principios de octubre el disco estaba listo y con el primer sencillo en rotación: la canción "Reptilectric", que fue lanzada el 8 de septiembre en radios y el video se presentó el 16 de octubre, mismo día en que Zoé se presentaba en los Premios MTV Latinoamérica. La salida del álbum estaba planeada para el 11 de noviembre, pero por problemas de distribución llegó a las tiendas de México el 13 de noviembre de 2008. El 27 de noviembre de 2008 se presentaron en el Auditorio Nacional con boletos agotados semanas antes. Reptilectric es considerado el mejor disco de la banda, recibiendo alabanzas por críticos en México y en otro países. Fue el segundo disco de la banda que salió a la venta fuera de México, llegando a España, Estados Unidos y toda Latinoamérica. Reptiletric estuvo cinco meses en el número uno en ventas de México. Gracias a esto, en mayo de 2009 fue certificado con Disco de Platino por sus más de 150,000 copias vendidas, además de que certificaron el DVD "281107" con el Disco de Oro por sus más de 10,000 unidades vendidas.

DISCOGRAFÍA:

SITIO WEB: http://www.zoetheband.com/

GiRoS eXiStE uN ciElO Y Un EstAdOO de CoMA, nO tOdO eL muNdO tiEnE pRimAvErAs

GiRoS eXiStE uN ciElO Y Un EstAdOO de CoMA, nO tOdO eL muNdO tiEnE pRimAvErAs